Trucchi Creativi per Instagram Stories: Come Utilizzare Funzionalità Nascoste, Effetti Avanzati e Tecniche di Editing per Creare Storie Visivamente Accattivanti che Catturano l’Attenzione, Aumentano l’Engagement e Ti Distinguono dalla Massa di Contenuti Generici

(Comunicazione – Adattiva)

Quante volte hai pubblicato una Storia Instagram convinto che fosse interessante, solo per vedere che dopo poche ore aveva ricevuto visualizzazioni deludenti e zero interazioni? Il problema raramente è il contenuto stesso ma piuttosto la presentazione visiva che non riesce a catturare l’attenzione nei primi millisecondi critici quando qualcuno scorre rapidamente attraverso le Storie. In un ambiente dove ogni utente è esposto a centinaia di Storie quotidianamente, la capacità di distinguersi visivamente determina se il tuo messaggio verrà visto o ignorato completamente. Le Instagram Stories non sono semplicemente versioni temporanee dei tuoi post del feed ma rappresentano un formato completamente diverso che richiede approcci creativi specifici per massimizzare l’impatto. Mentre i post del feed beneficiano di composizioni fotografiche curate e caption elaborate, le Storie funzionano meglio quando sono dinamiche, visivamente sorprendenti e sfruttano le funzionalità native della piattaforma in modi creativi e inaspettati. Instagram ha integrato nell’app decine di strumenti, effetti e tecniche che la maggior parte degli utenti non conosce o utilizza raramente, creando un’opportunità enorme per chi investe tempo nell’imparare queste funzionalità. Quando padroneggi questi strumenti avanzati, le tue Storie acquistano immediatamente un aspetto più professionale e coinvolgente che comunica cura e attenzione ai dettagli, qualità che il tuo pubblico associa inconsciamente alla qualità complessiva del tuo brand o profilo. Questo articolo ti guiderà attraverso tecniche creative specifiche che trasformano Storie ordinarie in contenuti memorabili che generano conversazioni, aumentano la retention e costruiscono connessione più profonda con il tuo pubblico. Non si tratta di trucchi fini a se stessi ma di strumenti strategici che, quando applicati con intenzionalità, amplificano l’efficacia comunicativa di ogni Storia che pubblichi. Scoprirai come manipolare testo e colori per creare effetti visivi accattivanti, come utilizzare movimento e animazione per catturare attenzione, come personalizzare sfondi e composizioni per adattarli perfettamente al tuo messaggio, e come combinare queste tecniche in modi che riflettono la tua identità visiva unica mentre massimizzano l’engagement.

La manipolazione creativa del testo nelle Instagram Stories rappresenta uno degli strumenti più potenti ma sottoutilizzati per creare impatto visivo immediato. Il testo nelle Storie non serve solo a comunicare informazioni verbali ma diventa elemento di design che può trasformare completamente l’estetica della composizione. L’effetto arcobaleno sul testo è una tecnica particolarmente efficace per attirare l’attenzione e aggiungere vivacità visiva a Storie che altrimenti potrebbero apparire piatte. Per creare questo effetto, inizia scattando una foto o registrando un video per la tua Storia, poi tocca l’icona del testo nell’angolo superiore destro per attivare la modalità di inserimento testo. Digita il messaggio che vuoi comunicare, selezionando un font che si adatta al tono del contenuto: i font più spessi e bold funzionano meglio per l’effetto arcobaleno perché i colori sono più visibili. Dopo aver scritto il testo, selezionalo interamente toccandolo e tenendo premuto fino a quando appare il menu di selezione. Con il testo completamente selezionato, posiziona il dito sulla barra dei colori che appare nella parte inferiore dello schermo e inizia a scorrere lentamente da sinistra verso destra attraverso tutti i colori disponibili. Mentre scorri, vedrai il testo trasformarsi gradualmente incorporando tutti i colori che attraversi, creando un effetto sfumato multicolore che cattura immediatamente l’occhio. La chiave per ottenere un risultato ottimale è scorrere lentamente e con movimento fluido per garantire una transizione graduale tra i colori piuttosto che cambiamenti bruschi. Questo effetto funziona particolarmente bene per titoli, annunci importanti o qualsiasi testo che vuoi enfatizzare visivamente. Puoi anche sperimentare con direzioni diverse di scorrimento o applicare l’effetto solo a parole specifiche all’interno di una frase più lunga, creando contrasto tra testo arcobaleno e testo monocromatico. Un’altra tecnica avanzata di manipolazione del testo coinvolge l’utilizzo di sfondi semi-trasparenti che migliorano la leggibilità senza coprire completamente l’immagine sottostante. Dopo aver inserito il testo, tocca l’icona “A” nella parte superiore per accedere agli stili di testo alternativi: alcuni includono sfondi colorati che rendono il testo più leggibile su immagini complesse o affollate. Sperimenta con diversi stili per trovare quello che bilancia meglio leggibilità e estetica per la tua specifica composizione.

L’ancoraggio del testo a oggetti in movimento rappresenta una tecnica dinamica che trasforma Storie statiche in esperienze interattive che mantengono l’attenzione dello spettatore. Questa funzionalità utilizza il tracking automatico degli oggetti di Instagram per far sì che elementi grafici o testuali seguano soggetti in movimento all’interno del video, creando un effetto professionale che normalmente richiederebbe software di editing complesso. Per implementare questa tecnica, inizia registrando un video dove qualcosa si muove all’interno dell’inquadratura: potrebbe essere un prodotto che mostri, una persona che cammina, un veicolo che passa, o qualsiasi elemento che cambia posizione durante la clip. Dopo aver registrato il video, aggiungi un elemento di testo o uno sticker toccando le rispettive icone. Scrivi il testo che vuoi ancorare all’oggetto in movimento, personalizzandolo con font, colore e dimensione appropriati. Ora viene la parte cruciale: posiziona il testo esattamente sull’oggetto che vuoi tracciare al momento iniziale del video, poi tieni premuto il testo per alcuni secondi finché non appare un’animazione che indica che Instagram sta analizzando il movimento. Quando rilasci, Instagram avrà creato automaticamente il tracciamento e il testo seguirà l’oggetto mentre si muove attraverso l’inquadratura. Questa funzionalità è particolarmente potente per evidenziare prodotti in video dimostrativi, per creare etichette che seguono persone o oggetti, o semplicemente per aggiungere un elemento di sorpresa e professionalità che distingue le tue Storie. Puoi ancorare multipli elementi di testo o sticker a oggetti diversi nello stesso video, creando composizioni complesse dove vari elementi si muovono indipendentemente. Sperimenta ancorarando emoji, GIF o altri sticker oltre al testo per effetti ancora più creativi. Un utilizzo strategico di questa tecnica potrebbe essere in un tour virtuale dove ancori etichette descrittive a diverse caratteristiche mentre muovi la camera, o in tutorial di prodotto dove evidenzi componenti specifici mentre li manipoli. La chiave per risultati ottimali è assicurarti che l’oggetto da tracciare sia chiaramente distinguibile dallo sfondo e che il movimento sia relativamente fluido: movimenti troppo rapidi o erratici possono confondere il sistema di tracking producendo risultati meno precisi.

L’effetto green screen su Instagram Stories apre possibilità creative illimitate permettendoti di sostituire lo sfondo di qualsiasi video con immagini o video dalla tua galleria. Questa funzionalità trasforma il tuo smartphone in uno studio virtuale dove puoi posizionare te stesso o qualsiasi soggetto davanti a qualunque sfondo immagini, dalle location esotiche a grafiche personalizzate che rinforzano il tuo brand. Per accedere all’effetto green screen, apri la camera delle Storie e scorri attraverso gli effetti disponibili nella parte inferiore dello schermo fino a trovare l’icona di ricerca. Cerca “green screen” o naviga attraverso gli effetti fino a trovarne uno che offre questa funzionalità. Seleziona l’effetto e vedrai che lo sfondo reale dietro di te viene sostituito con uno sfondo verde uniforme. A questo punto, tocca lo schermo per accedere alle opzioni dell’effetto e seleziona l’icona che ti permette di scegliere un’immagine dalla tua galleria. Scegli qualsiasi foto o immagine che vuoi utilizzare come sfondo, e Instagram la applicherà automaticamente sostituendo il verde. Ora puoi registrare il tuo video con te o il tuo soggetto davanti a questo sfondo personalizzato. Le applicazioni pratiche sono vastissime: puoi creare tutorial educativi dove spieghi concetti mentre dietro di te vengono mostrate slide o grafiche rilevanti, puoi posizionarti virtualmente in location famose o esteticamente interessanti senza doverci viaggiare fisicamente, puoi utilizzare sfondi grafici che incorporano elementi del tuo brand per coerenza visiva, o puoi semplicemente creare contenuti divertenti e surreali che catturano attenzione per la loro natura inaspettata. Per risultati ottimali, assicurati di avere buona illuminazione uniforme sul soggetto in primo piano e che non ci siano oggetti verdi nell’inquadratura che verrebbero resi trasparenti dall’effetto. Se possibile, crea una certa distanza tra te e lo sfondo reale dietro di te per minimizzare ombre che potrebbero interferire con l’effetto. Prepara in anticipo le immagini che vuoi utilizzare come sfondo, assicurandoti che siano di alta qualità e orientate verticalmente per adattarsi meglio al formato delle Storie. Puoi anche creare template grafici personalizzati con Adobe Spark, Canva o strumenti simili specificamente progettati per funzionare come sfondi green screen, incorporando elementi come il tuo logo, palette di colori brand e design coerente.

La trasformazione di Live Photos in boomerang offre un modo rapido per creare contenuti dinamici partendo da momenti che hai già catturato naturalmente. Le Live Photos su iPhone registrano un breve video di circa tre secondi attorno al momento in cui premi il pulsante dello scatto, catturando movimento e audio che altrimenti andrebbero persi in una foto statica. Instagram ha integrato la capacità di riconoscere queste Live Photos e convertirle automaticamente in boomerang quando le carichi nelle Storie. Un boomerang è un video breve che si ripete avanti e indietro in loop continuo, creando un effetto ipnotico che cattura l’attenzione. Per utilizzare questa funzionalità, apri la camera delle Storie di Instagram e scorri verso l’alto per accedere alla tua galleria foto. Trova una Live Photo che contiene movimento interessante: momenti particolarmente adatti includono qualcuno che ride o fa un’espressione, oggetti che si muovono come capelli al vento o liquidi che vengono versati, azioni come salti o movimenti di danza, o qualsiasi scena dove c’è cambiamento visibile nel breve lasso di tempo della Live Photo. Quando selezioni la Live Photo, tieni premuto su di essa e Instagram la convertirà automaticamente in formato boomerang, applicando l’effetto loop caratteristico. Questo ti permette di creare contenuti boomerang anche retroattivamente da momenti che hai catturato in passato senza aver pianificato specificamente di creare un boomerang. La qualità di questi boomerang dipende dal movimento contenuto nella Live Photo originale: movimenti fluidi e continui producono risultati migliori rispetto a movimenti statici o cambiamenti minimi. Puoi anche essere proattivo nell’utilizzo di questa tecnica scattando intenzionalmente Live Photos quando prevedi di volerle trasformare in boomerang per le Storie, assicurandoti di catturare movimento appropriato. Questa tecnica è particolarmente utile quando documenti eventi dal vivo o momenti spontanei dove non hai il tempo o l’opportunità di registrare specificamente un boomerang, ma vuoi comunque sfruttare quel formato coinvolgente nelle tue Storie successive.

L’utilizzo di GIF come sfondi per le tue Storie aggiunge un livello di animazione e vivacità che trasforma completamente l’energia visiva del contenuto. Mentre normalmente le GIF vengono utilizzate come sticker sovrapposti a foto o video, utilizzarle come sfondo primario crea un effetto più immersivo e sorprendente. Per implementare questa tecnica, apri la camera delle Storie di Instagram e scorri fino alla modalità “Crea”, identificata dall’icona con il pennello e la palette di colori. Questa modalità ti permette di creare Storie senza iniziare da una foto o video ma costruendo la composizione da zero. Tocca l’icona degli sticker nella parte superiore e seleziona l’opzione GIF, che apre una libreria ricercabile di milioni di GIF animate. Cerca una GIF che si adatti al tema o all’umore della tua Storia: potrebbero essere sfondi astratti animati, pattern che si muovono, scene ambientali come pioggia o neve, o qualsiasi elemento visivo che crea l’atmosfera desiderata. Dopo aver selezionato la GIF, ingrandiscila usando il gesto di pinch con due dita, espandendola fino a coprire l’intero schermo e funzionare effettivamente come sfondo della tua Storia. Ora puoi aggiungere testo, altri sticker, disegni o qualsiasi altro elemento sopra questo sfondo animato. Il movimento costante della GIF crea interesse visivo che mantiene l’attenzione anche se il contenuto testuale o gli altri elementi sono relativamente statici. Questa tecnica è particolarmente efficace per annunci, citazioni motivazionali, aggiornamenti testuali o qualsiasi contenuto dove il messaggio principale è verbale ma vuoi evitare l’aspetto piatto di testo su sfondo monocromatico. Quando scegli GIF per questo scopo, cerca opzioni che abbiano movimento sufficiente per essere interessanti ma non così caotico da distrarre o rendere difficile la lettura del testo sovrapposto. GIF con pattern ripetitivi, movimenti fluidi o animazioni sottili tendono a funzionare meglio come sfondi rispetto a GIF frenetiche con molti elementi in movimento simultaneo. Considera anche la palette di colori della GIF e come si relaziona con il testo o gli altri elementi che aggiungerai: vuoi contrasto sufficiente per garantire leggibilità ma anche armonia cromatica per un risultato esteticamente piacevole.

La funzione livella integrata nella camera delle Storie Instagram è uno strumento semplice ma incredibilmente utile per garantire che le tue foto e video siano perfettamente dritti e professionalmente composti. Molte persone non si rendono conto di quanto l’allineamento influenzi la percezione di qualità: immagini anche leggermente inclinate comunicano inconsciamente mancanza di cura o competenza, mentre inquadrature perfettamente livellate trasmettono professionalità e attenzione ai dettagli. Per attivare questa funzionalità, apri la camera delle Storie e cerca l’icona delle impostazioni, tipicamente rappresentata da un ingranaggio o tre punti nell’angolo. Nelle impostazioni della camera, troverai l’opzione per attivare la griglia o livella. Una volta attivata, vedrai linee guida sovrapposte alla tua inquadratura che ti aiutano a mantenere la camera perfettamente orizzontale e verticale. La livella mostra tipicamente due linee che dovrebbero allinearsi quando la camera è perfettamente diritta: quando le linee si sovrappongono, sai che l’inquadratura è livellata. Questa funzionalità è particolarmente utile quando fotografi architettura, interni, prodotti su superfici piatte o qualsiasi scena dove linee orizzontali e verticali prominenti rendono immediatamente evidente anche il più piccolo disallineamento. Utilizza la livella anche quando registri video per evitare quella sensazione nauseante che deriva da filmati inclinati, specialmente se comportano movimento di camera. Oltre alla livella, la griglia che appare quando attivi questa funzione può anche aiutarti ad applicare la regola dei terzi nella composizione: posizionando soggetti o elementi importanti lungo le linee della griglia o nelle loro intersezioni crei composizioni più dinamiche e visualmente interessanti rispetto a centrare sempre tutto nell’inquadratura. Abituati a controllare la livella ogni volta prima di scattare foto o iniziare registrazioni per le Storie: questo piccolo momento di verifica diventerà automatico e migliorerà consistentemente la qualità percepita dei tuoi contenuti. Per situazioni dove devi comunque lavorare con immagini già scattate che sono leggermente inclinate, molti strumenti di editing permettono di ruotare e raddrizzare le foto in post-produzione, ma è sempre preferibile ottenere l’inquadratura corretta durante la cattura iniziale per evitare perdita di qualità o necessità di ritaglio.

Gli strumenti di disegno e evidenziazione di Instagram offrono possibilità creative per aggiungere elementi grafici personalizzati alle tue Storie che vanno oltre gli sticker e il testo predefiniti. La funzione evidenziatore è particolarmente versatile perché può essere utilizzata per creare frecce, sottolineare testo importante, disegnare forme semplici o aggiungere accenti di colore che guidano l’attenzione dello spettatore. Per accedere a questi strumenti, apri la camera delle Storie e dopo aver scattato una foto o registrato un video, tocca l’icona del pennello nell’angolo superiore destro. Instagram offre diversi tipi di pennelli con caratteristiche diverse: il pennello normale crea linee opache solide, l’evidenziatore crea linee semi-trasparenti che permettono di vedere attraverso, il pennello neon crea linee luminose con effetto bagliore, e la penna crea linee sottili precise. Per creare frecce utilizzando l’evidenziatore, seleziona il colore che desideri dalla palette in basso, poi utilizza l’icona della freccia se disponibile nella tua versione dell’app, oppure disegna manualmente una freccia tracciando prima una linea nella direzione desiderata e poi aggiungendo due linee brevi ad angolo alla fine per creare la punta. Le frecce sono particolarmente utili per dirigere l’attenzione verso elementi specifici dell’immagine, per collegare visualmente pezzi di informazione, o per creare diagrammi semplici che spiegano processi o relazioni. Oltre alle frecce, puoi utilizzare l’evidenziatore per sottolineare o cerchiare elementi importanti, similmente a come evidenzieresti informazioni chiave in un documento fisico. Sperimenta con diversi livelli di opacità modificando quanto premi mentre disegni: una pressione più leggera crea linee più trasparenti mentre una pressione maggiore produce colori più intensi. Gli strumenti di disegno possono anche essere utilizzati creativamente per creare frame decorativi attorno a immagini, per aggiungere separatori visivi tra sezioni di contenuto in una Storia multi-slide, o per incorporare elementi di branding disegnando manualmente forme o pattern che riflettono la tua identità visiva. Un trucco avanzato consiste nell’utilizzare il pennello in combinazione con il testo per creare effetti di evidenziazione personalizzati: scrivi prima il testo, poi usa l’evidenziatore per disegnare una forma dietro al testo che crea un effetto di sfondo colorato più controllato rispetto agli sfondi automatici disponibili negli stili di testo predefiniti.

La personalizzazione dello sfondo quando condividi post del feed nelle tue Storie rappresenta un’opportunità spesso trascurata per mantenere coerenza estetica e aumentare l’impatto visivo. Quando utilizzi la funzione nativa di Instagram per condividere un post nelle Storie, Instagram applica automaticamente uno sfondo gradiente generico che non sempre si integra bene con il tuo brand o con l’estetica complessiva del contenuto. Per prendere controllo completo di questo aspetto, puoi utilizzare una tecnica che coinvolge screenshot e layering creativo. Dopo aver condiviso il post nella tua Storia utilizzando la funzione standard, prendi uno screenshot della Storia prima di pubblicarla. Questo screenshot catturerà il post come appare nel formato Storia. Ora, invece di pubblicare direttamente, salva questo screenshot e apri un nuovo canvas nella modalità Crea delle Storie. Crea lo sfondo personalizzato che desideri: potrebbe essere un colore solido che corrisponde alla tua palette brand, una texture interessante, una foto rilevante, o qualsiasi altro elemento visivo che vuoi utilizzare come backdrop. Dopo aver creato questo sfondo, importa lo screenshot del post che hai salvato precedentemente aggiungendolo come sticker foto dalla tua galleria. Posiziona e ridimensiona il post sovrapposto in modo che sia prominente ma permetta anche allo sfondo personalizzato di essere visibile attorno ai bordi. Questa tecnica ti dà controllo completo sull’aspetto finale e ti permette di mantenere coerenza visiva attraverso tutte le tue Storie. Puoi anche aggiungere elementi addizionali come testo che fornisce contesto, frecce che evidenziano aspetti specifici del post, o altri sticker che aumentano l’engagement come poll o domande. Un’altra variazione di questa tecnica consiste nel ritagliare strategicamente lo screenshot del post per mostrare solo la parte più rilevante o visivamente interessante, poi costruire attorno ad essa una composizione completamente nuova che presenta il contenuto in modo più coinvolgente rispetto alla semplice condivisione standard.

L’aggiunta di foto dalla fotocamera frontale come elemento compositivo all’interno delle tue Storie crea opportunità per layout creativi e contenuti multi-prospettiva che arricchiscono la narrazione visiva. Questa funzionalità ti permette essenzialmente di creare collage in tempo reale dove combini l’inquadratura principale con un’immagine aggiuntiva catturata dalla camera frontale, creando effetti di picture-in-picture o composizioni affiancate. Per utilizzare questa tecnica, inizia scattando una foto o registrando un video per la tua Storia utilizzando la fotocamera posteriore. Dopo aver catturato il contenuto principale, tocca l’icona degli sticker e cerca l’opzione camera o selfie. Toccando questa opzione si attiva la fotocamera frontale permettendoti di scattare una foto aggiuntiva che verrà aggiunta alla composizione come sticker dimensionabile e posizionabile. Questa foto dalla camera frontale può essere ridimensionata e collocata ovunque nell’inquadratura, creando flessibilità compositiva. Le applicazioni pratiche sono numerose: puoi mostrare contemporaneamente un prodotto o una scena e la tua reazione ad esso, puoi creare tutorial dove mostri il processo con la camera posteriore mentre appari in un angolo per fornire spiegazioni, puoi documentare eventi catturando sia l’ambiente circostante sia la tua esperienza personale, o semplicemente puoi creare layout visivamente interessanti che rompono la monotonia di composizioni single-frame standard. Sperimenta con diverse dimensioni e posizioni per la foto frontale: un piccolo cerchio nell’angolo crea un effetto sottile di presenza personale senza distrarre dal contenuto principale, mentre dimensioni più grandi danno uguale peso a entrambe le prospettive creando una vera composizione split-screen. Puoi anche utilizzare questa tecnica per confronti before-after, per mostrare diversi angoli dello stesso soggetto, o per creare contenuti collaborativi dove multiple persone appaiono nella stessa Storia catturate da prospettive diverse. La chiave è utilizzare questa funzionalità con intenzionalità narrativa piuttosto che semplicemente perché esiste: ogni elemento compositivo dovrebbe servire lo scopo di comunicare il messaggio più efficacemente o di creare connessione emotiva più forte con il pubblico.

L’integrazione sistematica di queste tecniche creative nella tua strategia di Storie richiede pianificazione e pratica per diventare fluida e naturale. Non si tratta di utilizzare tutti questi trucchi in ogni singola Storia ma piuttosto di costruire un toolkit di opzioni che puoi selezionare strategicamente basandoti sul tipo di contenuto e sull’obiettivo comunicativo specifico. Crea template mentali o anche documenti di riferimento che mappano quali tecniche funzionano meglio per quali tipi di contenuto: annunci importanti potrebbero beneficiare di testo arcobaleno per massima visibilità, tutorial di prodotto possono sfruttare l’ancoraggio del testo a oggetti in movimento, contenuti educativi funzionano bene con sfondi green screen personalizzati, momenti spontanei possono essere valorizzati con la conversione di Live Photos in boomerang. Man mano che padroneggi queste tecniche individualmente, inizia a sperimentare con combinazioni che creano effetti ancora più sofisticati: potresti utilizzare una GIF animata come sfondo, aggiungere testo arcobaleno ancorato a un oggetto in movimento nel video, e includere disegni personalizzati per evidenziare elementi specifici, tutto in una singola Storia complessa ma coerente. Osserva anche come altri creator nella tua nicchia utilizzano creativamente le funzionalità delle Storie, non per copiare ma per ispirare le tue applicazioni uniche. La coerenza estetica attraverso le tue Storie costruisce riconoscibilità: anche se vari le tecniche specifiche, mantieni elementi consistenti come palette di colori, stili di font preferiti, o approcci compositivi ricorrenti che diventano parte della tua firma visiva. Dedica tempo regolarmente, magari mezz’ora a settimana, a sperimentare con queste funzionalità senza la pressione di dover pubblicare immediatamente, permettendoti di esplorare liberamente e scoprire combinazioni che funzionano particolarmente bene per il tuo stile e obiettivi.

Ora possiedi una collezione completa di tecniche creative che trasformano le tue Instagram Stories da contenuti ordinari a esperienze visive memorabili che catturano attenzione e generano engagement superiore. L’implementazione di questi trucchi non richiede attrezzature costose o competenze tecniche avanzate, solo la volontà di investire tempo nell’esplorazione delle funzionalità native di Instagram e la creatività nell’applicarle ai tuoi contenuti specifici. Inizia integrando una o due tecniche alla volta nella tua routine di creazione di Storie, padroneggiandole completamente prima di aggiungerne altre al tuo repertorio. Con la pratica, l’utilizzo di questi strumenti diventerà intuitivo e rapido, permettendoti di creare Storie visivamente sofisticate in pochi minuti. Ricorda che la tecnica serve sempre il contenuto, non il contrario: gli effetti visivi più impressionanti non salvano messaggi vuoti o irrilevanti, ma amplificano drammaticamente l’impatto di contenuti già validi che meritano attenzione.

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